详细介绍
徐芽冬：广收博取而养正 天赋才情而独特
齐白石、石鲁、达芬奇、毕加索……,很多画家都涉猎广泛，题材众多，可是，当他们作品映入眼帘时，马上就可以知道那是某位画家的作品，并非因为画的多、画的广，而失去辨识度。相反，正是因为“眼见即是所画”，才充满创作的动力、才充满创作的激情，尽管，作品里带着朴拙、带着稚嫩，可是，耐看、耐品。徐芽冬就是一位油画、国画、水粉、水彩交融生辉的画家，也是一位能山水、能花鸟、能人物，亦善大写意、小写意、工笔的画家。
也许血脉中流淌着先辈的艺术基因，而骨子里热爱；也许天生才情而皈依艺术，灵魂才可以得到安顿，精神才可以得到寄托；也许艺术基因、天生才情在成长环境的滋养中，发了芽、开了花。从幼年喜欢绘画到功成名就，徐芽冬始终朝夕与艺术为伴，积年与文化相处。
徐芽冬1954年出生在浙江永康市双锦村，那是一个古老的乡村，徐芽冬的家庭也是一个源远流长的书香世家。徐芽冬的父亲博古通今，能诗善文，又写了一手好字。徐芽冬的爷爷是太学生、太太公是贡生，太太公还曾从事过法律工作，官至五品。祖上太公徐纲、徐纪兄弟二人一举同科进士，在宋朝皇佑年间，官至御史中丞期间，双双衣锦还乡，成为了“一地双锦”的佳话。徐芽冬的家族史上还有一位极其响亮的名字“徐熙”，五代十国的“徐熙野逸、黄荃富贵”，那是美术的丰碑。生活、成长在诗书继世、文化传家的家庭中，徐芽冬自幼就喜欢诗词、歌赋，尤其喜欢写字、绘画。七岁时，徐芽冬就拿笔写字、纸上涂鸦，灵光闪烁，聪颖外溢。菜园围的篱笆、房屋旁的大树、门口边的池塘、门前弯弯的小路……，那些朴素的身边所见几乎都是徐芽冬常画的内容，那也成了永恒的儿时记忆。后来，绘画始终伴随着徐芽冬，风风雨雨，从未间断，一笔一画都是她情感往来于天地之间的栖息地、一花一草也都是她“心斋坐忘”的精神居所。每当生活喧嚣之时，她挥洒笔墨，可以让内心平静下来；每当匆忙之时，她随类赋彩，可以让身心适时休憩；每当绚丽之时，她经营构图，可以给自己找一份安宁。
在绘画的艺术人生中，徐芽冬有着“山重水复”的困惑和迷茫，也有着“柳暗花明”的欣喜和畅然。油画、国画、水彩、水粉，山水、花鸟、人物，大写意、小写意、工笔画，徐芽冬均有涉猎，各有所取，也用功很勤、用情很浓。有时，为了答疑解惑，她寻觅历代名家名作、翻阅世界画理画论，心追手摩，离披点画，从中汲取滋养；有时，为了寻求融合变通之法，她放眼世界，研究西方古典主义、表现主义、浪漫主义、现实主义等油画技法和表现形式，废寝忘食，甚至夜不能寐，每有会心之处，便击节抚掌，百感交集，心思顿开；有时，为了解决一个构图、一个造型、一个线条、一个笔法，她深入传统古法，临摹意会，从一笔一墨到一花一草、一山一水再到构图、章法、气势，无不广收博取，融会贯通，取其法、取其意，入己心、入己情、入己技。同时，她深入生活，对景写生，外师造化，中得心源，从眼中世界概括、提炼、舍取，千锤百炼之后，形成了肌肉记忆，并养成了常年写生的习惯，随手摩记，从不懈怠。
风雨之后才见彩虹，磨难之中才能开出成功之花，徐芽冬如她的名字一样，偏居一隅，却风姿绰约于当代画坛，犹如寒梅在凛冽冰风中绽放的花朵，暗香浮动，亦如麦苗在冰天雪地里冒出的新芽，生机勃勃。
几十年以来，徐芽冬以追求纯粹为本，扎扎实实求法、认认真真修艺，求古人之法、求今人之法，修独特之艺、修卓然之艺。她远离喧嚣浮躁的世界，是非得失均与她无关，世俗功利，她也全然不知，她只怀着宁静的心境在笔墨与色彩之中远行。元四家、清四王、清四僧、扬州八怪、金陵八家、吴昌硕、齐白石、潘天寿、李苦禅等中国传统名家，徐芽冬都曾深入而系统地参悟过、摩取过，久沁成习，取其法，徐芽冬可以放笔如在手底，会其意，徐芽冬可以闭目如在眼前；达芬奇、拉斐尔、伦勃朗、委拉斯贵支、米勒、梵高、莫奈、毕加索等西方油画名家，徐芽冬也尽收眼底，搜其神髓。当然，还有传统中西文学、历史、哲学，她也都觉得可读、可品、可学，并乐此不疲，不知疲倦。
徐芽冬的花鸟总是洋溢着浓郁的文人气息，即便老辣的、恣肆的大写意也无不充盈着“扬州八怪”式的文人格调。这应该源于传统文化的沁润，也应该源于在传统法度之中积年心追手摩文人画的笔墨意趣，而积蓄了深厚的文化能量，所以，在创作之中，不自觉地外溢着文人的格调和文人的气质。然而，徐芽冬并没有落入某家某派的窠臼，而是，独出心裁，别具一格。这种别具一格的文人气息一定得益于永不停歇地写生，徐芽冬善于以日常生活中的题材入画，并赋予其诗化的意境、赋予文人的情结。在花鸟的表达之中，她既恪守传统主流正脉，又与传统拉开了距离，同时，写生也让她的作品始终充满创造力、充满活力，从而以现代文人画的花鸟方式浅吟低唱着自己的抒情咏叹。
《羽墨雄鸡图》《荷塘雨后图》《鸡冠麻雀图》《风竹清韵图》等花鸟作品，笔意酣畅而品高韵古，墨韵淋漓而气壮意足。这些作品，线条、色彩、笔墨、造型、造型……，形不形、意不意，自由我在，笔不笔、墨不墨，我写我心，技法娴熟，挥洒自如。画中的物象，若以形取意，而意在笔先，若以形取神，而神形兼备。那荷花风竹、那池沼禽鱼、那汀花野草……,不以形似，却神形兼备，不为写真，却飒然生风，一切物象均心传目击，写照传神，却度了物象、搜了妙意、取了真情，显然，这是凡数万本，方得其韵的笔端升华；这也是文人“格调本于游心，神采生于笔尖”的情趣使然。
而《高山深谷》《清幽》《峰高云山远》《绝峰揽胜》等山水作品则既有北方山水的群峰叠嶂、气势雄浑，又有南方山水的云烟显晦、山峦圆润，但是，徐芽冬笔下的山水并非具体时空之中某山某水的照片式复制，而是对景写意，功期造化，而描绘了山的真骨，创作了自我新貌。画面之中，云雾山顶，四面峻厚，近看有千里之远，远观又不离坐外，给人一种高深回环，大山堂堂的雄伟之风。很难想象这些气象雄浑之作竟然出自一位女画家之手，想必，这是真性情的自然流露，而那性情孕育的魅力人格一定是笔墨纵逸的巾帼风采，也一定是阔达于内、秀慧于外的女中豪杰。
纵观徐芽冬的绘画，不管是山水、花鸟，还是人物，她常常以大写意的手笔去写心、去写意，但是，概括而不失严谨，挥洒而收放有度，生辣又充满生机，观、读、品，有质、有势，意趣盎然，蕴含丰厚。具象之处，生动传神，精密不苟；意象之处，境界至大，浑厚苍茫。具象交融着意象，具象生发于静心，而得乎寰中，意象放逸于大道，而超于象外。笔墨随着心境变化而变化，笔意随着胸次的跌宕而转使，皴擦、点染、敷彩、勾线，或骨线、或散锋，恣肆纵横，妙趣横生，抒发着别样的心路历程，而情感倾注于缣素也演绎出精彩纷呈、独具一格的艺术样式，光芒闪烁，备受瞩目。
任何引起瞩目的艺术都一定历经过筚路蓝缕的苦修过程，付出多少，就会得到多少。那么，笔者有理由相信，徐芽冬几十年笃定恒心，并以坚忍不拔的毅力躬耕于艺术世界，必将收获别样的精彩，同时，天生才情在积学厚养的沁染中，也必将迎来更加滋润的明天。
（文/桑干）
徐芽冬作品欣赏
