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刘丽燕

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刘丽燕,号弘流,别名燕子吉祥鸟,书斋名惠蘭轩,吉林白城人。1990年从军入伍在新疆,2002年部队转业中国歌剧舞剧院至今。人民日报社袭古创今书画院名誉院长。2013年开始自学绘画。2014年深入学习诗词,师从于著名诗人作家李远山。2017年拜书法家聂军生教授学楷书。2018年就读荣宝斋画院中国书画家高级研修班,导师是焦墨画家穆家善。创作遵循“大道至简”理念,受老子“道法自然”思想影响,提出“三笔兰画法”,以简练笔墨表现兰花的高洁与竹子的谦逊,追求“外师造化,中得心源”的境界。
代表作
《兰心图》《春梅图》《烟花竹》《霜菊图》

详细介绍

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《心象四屏:刘丽燕二十米长卷的精神自画像》

——弘流笔下梅兰竹菊的精神图谱

——画了四君子,见了真自己

 

序章:一个月的山河,四卷的心路

 

马年春节前后,历时一月,刘丽燕(弘流)完成了梅兰竹菊四卷各二十米的蓝宣金墨长卷。这不是一次寻常的创作,而是一场精神的远行。从《兰心图》的幽谷自问,到《春梅图》的傲骨向天;从《烟花竹》的破局重生,到《霜菊图》的归真自在——四卷长卷,画的是四君子,呈现的却是一颗心灵从追问到安住的完整历程。

 

每一卷皆诗书画印相融,每一首诗都是精神图谱上的一个坐标,每一枚印章都是心迹的一次确认。这四卷作品,是刘丽燕艺术生涯的重要里程碑,更是一份愿将其捐赠给故宫博物院的文化珍藏。她坚信,只有故宫才是它们真正的安放之地,让这四卷凝聚了半生心血的作品,在中华文明的长河中与历代先贤的笔墨隔空对话。

 

缘起:大红袍之后的艺术迸发

 

这一切的发生,并非偶然。

 

2025年,刘丽燕的作品入选艺术界至高荣誉“大红袍”系列——《当代美术二十九家作品集》,与侯一民、何家英、冯远、徐里、范曾、苏士澍等当代艺术名家一同载入史册。画集于2026年1月正式出版发行。当刘丽燕亲眼见到这本沉甸甸的画册时,内心涌动的不是“抵达”的满足,而是“出发”的冲动。

 

短短一个月内,她完成了两个前所未有的大胆尝试。

 

第一个尝试,源于为春节录制祝福语视频专访的机缘。她第一次用六尺红宣纸绘制自己独创的“烟花竹”,一举成功后又拼接三幅六尺,创作出巨幅《礼花迎春图》。第二个尝试,来自好友谢军的激励——他帮刘丽燕做宣传报道,“生命如歌 弘流艺术”已在150多家平台转发,他鼓励她认真对待“三笔兰”。刘丽燕静下心来,翻出皇家蓝宣纸,灵感迸发,三天完成二十米《兰心图》。

 

种瓜得瓜,种豆得豆——大红袍的荣誉不是终点,而是新的起点。正是在这股创作激流的推动下,她随即展开了《春梅图》《烟花竹》《霜菊图》三卷的创作,梅兰竹菊四卷由此汇成一部完整的精神史诗。


第一卷:《兰心图》——心源初启,向内扎根

 

创作缘起

 

刘丽燕用三天时间完成二十米《兰心图》。最初设想16米,边画边生发,最终以20米收场。《兰心图》以十四张138cm×34cm的皇家蓝宣纸对开拼接而成,金粉在深邃的蓝底上熠熠生辉,六首原创诗与十四枚印章穿插其间。

 

第一部分:开篇点题——三笔破韵

 

长卷起首,一丛纯粹、凝练的“三笔兰”浮现,金线沉稳而肯定,这是刘丽燕艺术世界的基石。

 

《三笔兰》


三日挥毫两百章,墨池深处悟真常。

三笔破得乾坤韵,一叶清兰见八荒。

 

此诗确立了全卷的核心法则:以最简之笔,写最深之魂。诗旁钤下“弘流”“刘丽燕”“书虫”三印,以及“五二弘道”“燕子吉祥”“天缘”等印。

 

精神分析:兰居于首,因为它是最向内的一种——不争不抢,幽谷自芳。“三笔破得乾坤韵”是心灵上的减法,“一叶清兰见八荒”是从一叶中照见广大世界。

 

第二部分:专练叶子——若兰气韵

 

《若蘭》

静水流年气若兰,红尘一笑乾坤染。

大道无形又有形,人生五味心禅绵。

 

这一部分画各式飘逸灵动的叶子。朱文印“舍得”落在诗侧,肖形“蛇”印标记了蛇年的创作刻度。

 

精神分析:“静水流年气若兰”——静水之下有深流。“大道无形又有形”触及东方哲学核心。叶子是精神的“表达”,是内在气韵的自然流露。

 

第三部分:多丛兰花——求索之境

 

《求》

文房四宝惠蘭轩,弘流书画清雅淡,

大道至简一生求,本真无我顺自然。

 

《兰香》

三笔幽兰古韵生,清香飘逸沐春风,

内秀外中世人爱,君子若兰气运盛。

 

《生命之歌》

笔墨从血液里流淌开来……绘成生命的万紫千红,绘成生命之歌。

 

这一部分钤有“顺其自然”“天意”“观音”“心雅”“大吉祥”等印。

 

精神分析:“大道至简一生求”——所求的是生命真谛。“本真无我顺自然”是求道的境界。《生命之歌》是整卷的精神核心:艺术不是外在于生命的装饰,而是生命本身的表达。

 

第四部分:以三笔兰收笔——我是谁

 

《我是谁?》

我是谁?谁是我?我不是我……上天赐予我艺术基因,让我完成弘扬文化使命……坚持走下去,一定会春暖花开。

 

卷末以“刘_弘流”“燕子”“刘丽燕”“惠兰轩”“蛇”“五二弘道”“燕子吉祥”七枚印章层层递进,完成对“我”的确认。

 

精神分析:这不是画兰,而是在兰中画“我”。追问之后不是虚无,而是承担——将个人命运与更大的文化使命相连。从“我是谁”出发,以“我会走下去”收束。

 

第一卷小结

 

《兰心图》的精神姿态是:向内扎根,追问本源。这一卷是四卷的精神起点。




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第二卷:《春梅图》——傲骨苏醒,向天而歌

 

创作缘起

 

完成《兰心图》后,刘丽燕翻出2021年七赴国家植物园写生的梅花素材,二度创作。她独创的“焦墨戳点梅”法在此大放异彩。全卷以十四张蓝宣纸接续,七首诗贯穿始终,总长约二十米。

 

诗骨立魂:七首诗构建的精神坐标

 

她先让诗句以行草形态在长卷上生长,再落墨画梅。

 

《咏梅》

铮铮铁骨向天歌,曲曲遒枝写山河。

朵朵寒梅报春晓,张张笑脸溢平和。

 

《寻春》

踏雪寻芳探梅开,幽香暗度报春来。

迎春先著黄金甲,玉盏凌寒次第开。

 

《赏梅》

寺静梅清共修禅,香凝枝晚待幽缘。

东风暗换人间世,一顾春深即忘年。

 

《醉》(自由诗)

大地从冬眠中醒来……当万紫千红的香漫开,便醉了无数看花人。

 

《红梅赞》

喜鹊登枝唱不休,寒梅傲雪自风流。

白驹过隙红尘远,顺势无为大道游。

 

《春梅》

蜡魄初妍醒岁寒,佛前香篆祈平安。

东风一扫瘴云尽,共看春回天地宽。

 

《生命情怀》

生命里积蓄着一种情怀……为天地增添美的色彩。

 

精神分析要点:《咏梅》定下风骨凛然的基调;《寻春》是主动的精神姿态;《赏梅》将梅与禅意相融,达至“忘年”;《醉》是生命力的恣意流淌;《红梅赞》从“傲”到“游”;《春梅》将个人祈愿升华为时代期盼;《生命情怀》以“为天地增添美”作为艺术的终极指向。

 

金锋破卷与自成宇宙

 

焦墨枯笔皴擦出岁月的筋骨,枝干奔涌出超越梅树本身的力量——她画的不再是传统的梅,而是生命在寒冬中为存续与绽放所进行的全部呐喊。独创的“焦墨戳点梅”将一朵朵梅花“植入”枝头,花蕊如“一颗颗在严寒中叩击春天之门的金色的心脏”。

 

没有一张废画,一气呵成。“一切为天缘!”——天缘不是偶然,而是七访梅园的坚持、焦墨戳点梅的反复摸索、七首题画诗的推敲打磨。“知足常乐”的态度让她在这次浩大工程中始终保持从容。

 

第二卷小结

 

《春梅图》的精神姿态是:傲骨挺立,向天而歌。从“我是谁”到“我要表达什么”,完成了精神图谱的展开。


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第三卷:《烟花竹》——破局新生,从沉寂中爆发

 

创作缘起

 

前两卷均于三日内完成,但画《烟花竹》时却颇感吃力,一时无解。于是她放下画笔,从头研习古人——八大山人、郑板桥、夏昶、沈周、黄公望,宋元绘画,元人长卷,乃至自己的山水写生,皆认真揣摩。此卷非为画竹而画竹,意在营造意境,诗书画浑然一体。

 

六首诗的精神突围

 

《心田》

清扬的旋律流淌进心田……让生命万紫千红。

 

《烟花竹》

五载深藏刃未开,忽惊金石破空来。

烟花迸作千星雨,一夜燃红万里埃。

 

《竹林七贤图》

疏影横斜七子贤,林深自可避尘烟。

任他世事纷纭过,烟花青竹伴醉眠。

 

《咏烟花竹》

劫后方知生如电,绕城寻芳照玉颜。

忽将廿载看花眼,泼作青空焰火天。

 

《魔力》

……魔力源于天地间。

 

《生命之涟漪》

乘一叶书舟徜徉在五千年传统文化中……泛起生命之涟漪。

 

精神分析要点:这一卷始于“堵”而终于“通”。《心田》是从堵塞到疏通的过渡。《烟花竹》是精神突围的宣言——“五载深藏刃未开”喻创作困境,“一夜燃红万里埃”是整体突破。《竹林七贤图》将个体突破延伸到文化传承。《咏烟花竹》将二十年审美积累凝聚为瞬间爆发——“泼作青空焰火天”。《魔力》揭示创造力源于天地共鸣。《生命之涟漪》写于2019年,被收录于此卷,恰好呼应了她“从头研习古人”的过程:个体汇入文化长河,泛起属于自己的涟漪。

 

第三卷小结

 

《烟花竹》的精神姿态是:在困境中破壁,在沉寂中爆发。这是四卷中最特殊的一卷——不是“顺流而下”,而是“破茧重生”,完成了从“表达”到“突破”、从“自我”到“传统”的关键转折。


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第四卷:《霜菊图》——归真自在,安住无为

 

五首诗的精神回归

 

《无为》

心放空在旷野中,与天地交融,无我……人游走在红尘中,修心悟道,无为。

(写于2021年5月2日“五二重生日”)

 

《菊》

东篱墙中迎秋霜,百花凋零初登场。

妖娆华贵不惧寒,君子若菊气宇轩。

 

《咏菊》

万花落幕谁登场,春去秋来显华彰。

奏响冬日圆舞曲,留得花香在人间。

 

《梦幻》

燕子如风一样飘过……她向自由的港湾奔去,那里超然物外……道法自然……天人合一……无常,无我,无分别心。

 

《绘画人生》

育儿过程结画缘,拙绘牡丹挂厅前。

言传身教授子女,自我约来是关键。

名家作品尽阅览,板桥指点竹石兰。

心领神会弘流悟,绘画人生亭前闲。

 

精神分析要点:《无为》开篇即进入“无我”境界,从“有为”到“无为”,从“追求”到“安住”。《菊》为“无为”补充了“气宇”——无为不是软弱,而是有骨气的不争。《咏菊》不求永恒,但求“留得”美好在人间。《梦幻》将“无为”提升到“无我”的层面。《绘画人生》将精神境界落实于日常生活——育儿、绘画、阅读、闲坐,无不体现着“无为”。长卷以竹林山石后的小亭及矮菊收束,“亭前闲”与画面形成完美闭合。

 

第四卷小结

 

《霜菊图》的精神姿态是:归真返璞,自在安住。这不是简单的“返回”,而是阅尽千帆后的主动选择。

 

终章:十年闭环,精神自画像的完成

 

从《千里江山图》到四卷长卷

 

刘丽燕在后记中写道,四卷完成,与十年前观《千里江山图》所写之诗“形成了闭环”。

 

《观千里江山图》

十八绝笔留一物,绝唱万古惊世俗。

徽宗爱徒王希孟,旷世千里江山图。

时值盛会齐鼓舞,中华儿女绘蓝图。

撸起袖子加油干,绿水青山今朝塑。

 

《千里江山图》是十八岁王希孟向外铺展的宏大世界;四卷长卷是历经岁月后向内深耕的精神山河。从“看江山”到“画心山”——“绿水青山今朝塑”在四卷中获得了真正的实现:塑造的不是纸上的山水,而是自己精神世界里的绿水青山。

 

四卷的精神图谱

 

卷次 精神主题 核心姿态 精神境界

兰 心源初启 向内扎根 追问

梅 傲骨苏醒 向天而歌 表达

竹 破局新生 破壁重生 突破

菊 归真自在 安住无为 圆融

 

这四卷构成一条完整的精神路径:自问(兰)→ 表达(梅)→ 破局(竹)→ 安住(菊),或者说:内观 → 外放 → 突围 → 圆融。这是一个螺旋上升的精神圆环——从追问出发,历经表达与突破,最终回到安住,而这个“安住”已是阅尽千帆后的主动选择。

 

精神图谱的独特质地

 

一、以诗为筋,以画为骨:三十余首诗不是画的注脚,而是精神的骨架。

 

二、以印为信,以朱为证:每一枚印章都是一把钥匙,开启心境、追求与归属的幽深意蕴。

 

三、创作即修行:“凌晨三点起来构思”“边创作边有想法”——创作不是工作,而是修行的方式。

 

四、从“技法”到“心法”的跃迁:追求的早已不是技法层面的精进,而是通过技法抵达心法。

 

五、生命与艺术的一体化:梅兰竹菊,不是画的花木,而是画的生命。

 

六、个体与文化的交融:创作不是孤立的个人行为,而是文化长河中的一朵浪花。

 

文化珍藏:一份庄重的捐赠愿望

 

刘丽燕坚信,只有故宫博物院才是这四卷长卷真正的安放之地。那里收藏着中华文明最璀璨的艺术瑰宝。她的四卷作品若能入藏故宫,与历代传世经典隔空对话,不仅是她个人艺术生涯的至高荣耀,更是这四卷凝聚了半生心血的作品最好的归宿——物尽其用,让更多人在故宫的殿堂里,感受一位当代艺术家对传统文化的深情守望与创新表达。

 

结语:画了四君子,见了真自己

 

四卷长卷,画的是梅兰竹菊,呈现的是一颗心灵从追问到安住的完整历程。

 

它们不是四幅独立的作品,而是一幅精神自画像——以草木为形,以诗书为魂,以二十米长卷为尺幅,将一个人的内在山河徐徐展开。

 

从精神图谱的角度看,这是一次精神版图的自我确认:不仅画出了心中的梅兰竹菊,也在绘制过程中,完成了一次从“我是谁”到“我安于何处”的精神回归。

 

画了四君子,见了真自己。

 

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