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吴海舟

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吴海舟,1946年1月生于湖北省黄冈市。原中国人民解放军总参谋部师职干部,大校军衔,军旅山水画家。现为中国国家画院研究员,一级美术师。
代表作
《半溪云山》《灵山拜佛》《杨柳岸 晓风残月》《桃花源》《深山采薇》

详细介绍


吴海舟:诗情本于游心 画意皈依境界

 

诗中有画意,画中有诗情,历来备受文人墨客所推崇,可是,当代社会一切都发展的太快了,快的让人无暇放飞梦想,即便是诗人,也都没有时间写诗了,更不要说画家了。画家都热衷于制作、热衷于炒作了,然而,当吴海舟的山水映入眼底时,笔者看到了诗、书、画交相辉映的意蕴,看到了处静心于深邃之中的纯粹,也看到了雄浑浩瀚、寥寥长风的境界,那是胸襟开阔的倾吐衷怀、那是虚淡敦厚的灵心湛发,那更是笔底风华所孕育的浩然之气和豪迈之情。

 

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在艺术道路上,吴海舟与很多功成名就的艺术家一样,对传统文化、对绘画艺术有着浓厚的兴趣,心追手摩于历代名家经典,甚至有些痴迷,虽然,很多成功的艺术家都恪守着主流正脉之道而成就了非凡,但是,每个艺术家都有着各自的追求方向和探索历程,正是基于各自的差异性,才呈现出百家争鸣之势。吴海舟,原总参某部干部,大校军衔,军旅山水画家。现任全国书画艺术委员会副主席,中国书画院理事等职务。走进吴海舟的艺术才发现,吴海舟首先是一位卓然而立的画家、是一位弥漫着真力的文人,其次,他才是一位刚正直爽的军人干部。在老领导心目中,吴海舟是一位文采飞扬的读书人;在战友心目中,他是地地道道的文人;在下属心目中,他是一位很有内涵的领导。同时,纪律严明、攻坚克难的部队生活磨砺了一位文化人坚韧的品格,坚定一位文化人的意志,也培养了一位文化人阔达卓远的胸怀和堂堂正正的信仰。所以在吴海舟的作品中,总能感受到浓郁的文人心境,又总能感受到文人心境所孕育的新风貌、新风采,质地清澈,爽爽朗朗。

 

《苍山暮雪》《清溪素秋》《家山雨韵》《半山云》《坐看云起》《梦回家山》《山寺晚钟》,……,细流水气,云蒸霞蔚,深岩巨壑,叠嶂露华,古柏密林,玉树滴翠,吴海舟笼天地精华于笔端,聚日月灵气于锋颖,雄浑的笔墨交融着变幻的色彩洋溢着诗情画意,他写山真骨,与山争神,那情景之妙、那视觉之美,恍若一下子把观者带入清幽绝胜之景,目之所及,顷刻之间,心神澄澈,物我两忘,心境悠闲至极,飘逸的遐想情不自禁,油然而生,似若在妙境中养心,在恬淡中悟道。

 

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透过吴海舟的山水,可以发现,诗词意境仿佛是他始终不变的美学追求。他的笔端处处流淌着诗人情怀、文人心境,四时烟云里流淌着诗意,峰峦草木中所说着缕缕心语,或李白之激越,或陶氏之田园,或苏仙之豪放,或王维之畅达……,诗中有画、画中有诗,一方精神桃源让天下灵性往来于心,让人与自然灵犀通神。观者面对画面,明知那是画境,却不由自主地走进去,境界开阔,宁谧清幽,仿佛正邀约古人,行走于山谷之中,推敲、唱和、低吟,让人内心通透,心灵安妥。

 

吴海舟善于运用大写手法营造千变万化的情景。他的笔墨灵活而生动,他以书法用笔的方式让线条随着提按力量与方向的变化随意生发,层峦叠嶂的高远空间、巨岩深壑的山势陡转,以及山涧流泉的烟云变幻,吴海舟都通过丰富的笔性传递心象,通过变化多端的笔意表达胸次,骨线与勾勒交替,散锋与皴擦并用,简洁却意态丰富,恣肆却妙趣横生。在墨韵与色彩运用方面,他更是游刃有余、挥洒自如,浓、淡、干、湿;泼、破、宿、焦,他统统笼于笔下,从白到黑、从淡到浓、从空灵到厚重,笔的变化不断生发出幻灭无常的形象,韵味生成,意蕴丰厚。峰峦与云烟过渡自然,草木与山石转化流畅,物态欣豫,情景融洽,景色宏阔,气象清旷。笔墨交融着色彩所构成的画面,写实与写意齐飞,具象与意象生辉,秀美的、苍茫的、雄阔的、壮美的、博大的、温润的、蕴藉的,山外山,画中画,让人神往,使人回味。

 

在《半山云》《坐看云起》《山寺晚钟》等等作品中,笔简处,气壮,景少处,意远,浑厚处,华滋,苍茫处,清幽,似,那是自然之美的真实,不似,那是寂而不灭、淡而有味的意境,似与不似之间,形与像乍合乍离,或聚或散,虚实变幻,动静相生。在这些作品中,吴海舟与山川对话,与自然交流,在山水里寄情,在水墨中达意,情感深处是文化的滋养,笔端风华是情感的流露,凝聚着天人合一的处世哲学,写着精神往来于天地之间的融通,诠释着含道映物、澄怀味象的超然,脱了俗尘,从容入境。

 

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“人品高,则气韵至,气韵高,则生动至,气韵本于游心、神采归于笔尖”。吴海舟骨子里本来就是一位传统文化观念极强的人,血脉中流淌的尽是文化人的精神气质,读老庄、思孔孟,游于唐诗、宋词、元曲之间,他皈依于当代人向传统文化的回望。几十年以来,吴海舟一直在文人生活场景里寻找自己的精神家园,他常常通过笔墨怀古寄情,风云的声音、自然的生命、草木的呼吸、幽谷的寂静,豪情的、浪漫的、洒脱的、隐逸的、恬淡的、闲适的,当一处处风景转换成一处处笔墨,吴海舟在丹青里神会古人,每每拿起笔、蘸起墨,就仿佛与一位位诗人、圣贤、高士拱拱手,席地而坐,“看云起时”,“能饮一杯无?”,于是,“对酒当歌,人生几何”,随后,“酒尽高歌,莫思闲事”,唯有“起舞弄清影”。

 

读吴海舟的画着实让人陶醉,层峦叠嶂、瀑布飞空、霓虹饮涧、草木滴翠、云蒸霞蔚,千里江山尽其妙,万里风光皆得真,江山如画,却比江山还美,诗词如画,却有着诗词不能触及的地方,远观,如沐含馨的春风,抚慰着心灵,近品,如视底的秋水,温润着心底,让身处喧嚣尘世之中的观者恍然进入空灵的世界,画里有诗情,观者在画中,悠悠然,神思飞越,心旷神怡。

 

吴海舟无意于诗人,然而,他的山水画却是一首首韵律跌宕的诗意,观画者、画中的诗意、画诗意之人,同频共振,观画者因诗而心动,画诗者因画而神游,于是,观画者与画诗者一旦投入其中,就无暇其他,唯有妙境,任凭世事变化,自乘一叶扁舟,随风吹,随浪摇,观画者、画诗者都吟风啸月,自由自在,心灵涤净尘俗,精神充盈饱满,在画里,在笔墨中,尽是“千古风流人物”;尽是“天地大美、四时明法、万物成理”。

 

(文/桑干)

 

吴海舟作品欣赏


《半溪云山》46x69cm 创作于2024年.jpg

《半溪云山》 46x69cm 创作于2024年


《灵山拜佛》46x69cm 创作于2024年.jpg

《灵山拜佛》 46x69cm 创作于2024年


《杨柳岸 晓风残月》46x69cm 创作于2024年.jpg

《杨柳岸 晓风残月》 46x69cm 创作于2024年


《长舸依云》46x69cm创作于2024年.jpg

《长舸依云》 46x69cm 创作于2024年


《柳依依》40x40cm 创作于2020年.jpg

《柳依依》 40x40cm 创作于2020年


《暮云凝碧》40X40cm 创作于2019年.jpg

《暮云凝碧》 40x40cm 创作于2019年


《平湖秋月》37X51cm 创作于2023年.jpg

《平湖秋月》 37x51cm 创作于2023年


《深山采薇》37X51cm 创作于2023年.jpg

《深山采薇》 37x51cm 创作于2023年


《桃花源》37X51cm 创作于2023年.jpg

《桃花源》 37x51cm 创作于2023年


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